Las computadoras Apple se asocian tradicionalmente con usuarios en el campo creativo, aunque en estos días también tienen un atractivo mucho más generalizado.
Amado por artistas, cineastas y músicos, Apple ha tenido muchos años para perfeccionar su software de creatividad. La aplicación Garageband de Apple es una herramienta de creación de música sorprendentemente poderosa. No solo es genial para establecer ideas musicales. Ha habido bastantes megaéxitos que se crearon como productos terminados en Garageband.¡Así que no deberías subestimar esta pequeña y valiente aplicación!
En esta breve guía, le daremos los conocimientos básicos sobre cómo usar GarageBand y lo guiaremos a través de la creación de una canción básica.
¿Dónde puedo conseguir Garageband?
Lo bueno de Garageband es que Apple lo ofrece tanto en macOS como en iOS. Puede mover los archivos de su proyecto entre las versiones de iOS y macOS. De modo que puede comenzar su idea en su iPhone y luego transferir el proyecto a su Mac a través de iCloud para seguir trabajando en él cuando regrese a casa.
Sin embargo, existen diferencias significativas en los conjuntos de funciones entre GarageBand en estas dos plataformas. La versión macOS de GarageBand está orientada a la grabación y actuación en casa con instrumentos o micrófonos en directo. La versión de iOS está diseñada para crear canciones o ideas de canciones completamente nuevas usando solo la pantalla táctil.
En muchos sentidos, la versión de iOS es más avanzada e intuitiva que la versión de macOS. En definitiva, sacará el máximo partido a GarageBand si tiene acceso a ambas versiones.
Para este artículo, estamos usando una MacBook Pro, pero los conceptos generales se aplican a ambas versiones.
Instrumentos inteligentes (solo iOS)
GarageBand tiene un fantástico conjunto de instrumentos virtuales. Puede tocar muchos de estos manualmente, pero Apple también ha proporcionado modos automatizados inteligentes para sus instrumentos. Lamentablemente, esta es una función que actualmente solo está disponible en iOS.
Si domina un instrumento en particular, puede hacer un trabajo bastante útil con la versión virtual de ese instrumento en GarageBand. El baterista virtual de Apple es particularmente útil e intuitivo de usar, como verás un poco más adelante.El baterista virtual es una característica que sí llegó a la versión macOS del software.
Bucles en vivo (iOS Garageband y Logic Pro X)
GarageBand para iOS también ofrece una función conocida como "Live Loops". Estos son fragmentos de música pregrabados que puede mezclar y combinar para crear nuevos sonidos y canciones.
No cubriremos Live Loops en este tutorial, ya que requeriría un artículo completo en sí mismo, pero debes saber que puedes juntar tus Live Loops y creaciones de instrumentos en la misma canción. Live Loops no está disponible en la versión macOS de GarageBand, pero recientemente llegaron a Logic Pro X, que es el paquete profesional completo que comparte el mismo motor básico que GarageBand.
Conexión de fuentes de audio en vivo
No solo tienes acceso a los bucles e instrumentos integrados de Garageband.Puede agregar instrumentos reales e interpretaciones vocales a su canción usando el micrófono incorporado del dispositivo o conectando una fuente de audio en vivo. No recomendamos usar micrófonos incorporados a menos que solo esté haciendo un trabajo de marcador de posición aproximado.
GarageBand le permite elegir cualquier fuente de audio que esté conectada al dispositivo, que puede ser un dispositivo analógico conectado a través del conector de entrada de línea en una Mac o un dispositivo USB. Sí, eso incluso funciona en iPad. Hemos tenido un gran éxito conectando una guitarra a GarageBand usando un cable de tono real de Rocksmith.
Crear tu primera canción
Cuando abre GarageBand por primera vez, verá una lista de proyectos. Si este es su primer proyecto, verá la opción de crear un proyecto vacío como este.
Continúe y elija proyecto vacío ¡para que podamos comenzar con nuestra canción!
Tenemos que empezar nuestra canción con una pista. Puede poner cualquier tipo de pista que desee para empezar. Por ejemplo, si ya tiene algunas ideas para melodías, riffs o cualquier componente de su canción, puede comenzar con eso y construir la pista a partir de ahí. No hay una forma correcta o incorrecta de iniciar el proceso.
Adición de una pista de batería
Ya que no tenemos ninguna idea específica, ¿por qué no comenzar estableciendo un ritmo de batería? Haga clic en la pista del baterista y luego haga clic en create.
Vamos a utilizar uno de los bateristas automatizados, en este caso, Zak, el baterista de garage rock, pero puedes elegir el estilo que quieras. Si el baterista que desea está atenuado, simplemente haga clic en el pequeño icono de descarga a la derecha del nombre.
Con tu baterista seleccionado y sin tocar nada más, haz clic en el botón de reproducción para escuchar cómo suenan por defecto.Puede extender el bucle de inicio arrastrando su borde derecho. Mientras su baterista está tocando, puede modificar el sonido. El preajuste de ritmo le permite seleccionar un estilo de ritmo. A la derecha, puede arrastrar el punto para ajustar el estilo del baterista a alto, suave, complejo o simple. También puede establecer qué partes del kit deben estar involucradas con cada sección.
Para agregar una nueva sección, con su propia configuración, simplemente haga clic en el ícono "+" a la derecha de una pieza de batería existente. De esta forma, puede crear un ritmo de batería complejo y realista para su canción, con distintas secciones y una interpretación dinámica. Ahora que tenemos un ritmo de batería básico, es hora de agregar otro instrumento.
Patear con un poco de bajo y guitarra
Agreguemos una buena línea de bajo para acompañar nuestra percusión. Haga clic en Pista>Nueva pista
Ahora, como antes, elija un tipo de pista. Sin embargo, esta vez elegimos instrumento de software.
Seleccione Bass y luego seleccione el bajo de su preferencia. En nuestro caso, hemos elegido el bajo punteado. Puede afinar el sonido del bajo antes de grabar su línea de bajo girando las distintas perillas en el cuerpo de la guitarra virtual.
Entonces, ¿cómo exactamente vamos a tocar el instrumento? La forma estándar de tocar un instrumento de software en la versión macOS es con algún tipo de controlador MIDI. En la versión de iOS, puede usar controles táctiles directos. ¿No tienes un controlador MIDI contigo en este momento? ¡Sin preocupaciones!
Puedes usar el teclado de tu Mac o MacBook en su lugar. Simplemente presione Comando+K y aparecerá este teclado.
Ahora haga clic en grabar y después de que finalice la cuenta atrás, toque su pieza junto con la batería. Por cierto, puede simplemente presionar R para detener e iniciar la grabación.Ahora, para terminar esta pieza, repite el proceso para el bajo, pero esta vez crea una pista de guitarra adicional.
¡Está bien! Has creado los esqueletos básicos de una canción, con batería, bajo y guitarra. Está bien, admitamos que no nos gustaría compartir esta pequeña tosca con nadie, pero con tiempo y esfuerzo, es posible crear algunas melodías increíbles.
Hay más para explorar
El propósito de esta guía es que puedas aprender a usar GarageBand y comenzar con la parte básica de una canción. Si ha seguido hasta este punto, significa que sabe lo suficiente como para comenzar a construir los esquemas de ideas de canciones reales. Sin embargo, GarageBand tiene mucha profundidad, a pesar de ser un programa gratuito dirigido a usuarios aficionados.
Usando la grabación de instrumentos reales, que funciona de la misma manera básica que los instrumentos de software, puede poner rápidamente su talento musical en una “cinta”.La única diferencia aquí es que tienes que hacer algunas elecciones al elegir el tipo de pista. Por ejemplo, debe elegir la fuente de audio y decidir si desea escuchar el instrumento mientras toca.
Siempre hay más por descubrir en GarageBand. Con suerte, ¡ahora se ha roto el hielo para ponerte en el camino hacia la grandeza musical!
